Углубляясь в захватывающую сагу о Робине Уильямсе и его очаровательном путешествии с Диснеем, я поражаюсь масштабам таланта и харизмы, которыми обладал этот необыкновенный человек. Его голос, даже в своей «неестественной» форме, был непохож на любой другой, это была симфония, которая могла легко перенести нас в царство фантазии и прихоти.
💥 Хватит сидеть на земле, пока другие взлетают! Присоединяйся к CryptoMoon и узнай, как сделать свою крипту космической. Новости, аналитика, прогнозы — все для твоего финансового орбитального прыжка! 🌕 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Вот уже десять лет мы живем без блестящего комика Робина Уильямса. Однако, вспоминая его замечательную жизнь, важно не забывать его исключительную связь с Диснеем, связь, которая продолжает нас очаровывать!
11 августа 2014 года распространилась новость о смерти Робина Уильямса, вызвав огромную волну шока. Людей потрясли не только его молодой возраст (63 года) или обстоятельства его смерти. Это было осознание того, что человек, который, казалось, был полон жизни и жизненной силы, вообще мог умереть. Среди тех, кто казался непобедимым, именно Уильямс выделялся как человек, который, возможно, никогда не умрет.
Робин Уильямс олицетворял грубую, непредсказуемую сущность юмора так, как никто другой не добился. Будь то на ток-шоу или на публике, этот человек обладал сверхъестественной способностью произносить остроумные, нестандартные замечания, которые могли довести любого до смеха. Его карьера была просто выдающейся, но важно помнить, что Дисней сыграл значительную роль в превращении его в икону, которую мы знаем, и почему его смерть была так глубоко пережита.
Ранние годы
Робин Уильямс активно появился в конце 1970-х, когда стендап-комедия стала популярной благодаря кабельному телевидению. Его нетрадиционный юмор и игра привлекли внимание, в результате чего он получил роль Морка, инопланетного персонажа, в популярном телешоу Гэри Маршалла Счастливые дни. Эта роль привела его к славе, поскольку зрители обожали его выходки и уникальные для него импровизированные реплики.
В 1982 году возможность получить серьезную роль в фильме «Мир глазами Гарпа» удивила многих и продемонстрировала актерское мастерство Уильямса. Несмотря на другие фильмы, такие как «Клубный рай», его карьера, казалось, зашла в тупик из-за личной борьбы со злоупотреблением психоактивными веществами. Однако удача улыбнулась ему, когда Дисней предложил ему шанс.
Доброе утро славе
В середине 1980-х годов Дисней решился на создание более зрелого контента под брендом Touchstone Pictures. Они добились значительного успеха с такими фильмами, как «Вниз и в Беверли-Хиллз» с Ричардом Дрейфусом и Ником Нолти в главных ролях, а затем «Безжалостные люди» с Бетт Миддлер. Когда Уильямс получил сценарий «Доброе утро, Вьетнам», он пошутил, что директора по кастингу Диснея должны часто посещать клинику Бетти Форд.
Сценарий Good Day идеально подходил Уильямсу, представляя его в роли комедийного военного ди-джея во время войны во Вьетнаме, который в конечном итоге добился успеха. Большая часть диалогов и впечатлений в фильме была импровизирована Уильямсом, что дало ему полную творческую свободу. Этот фильм не только стал сенсацией в прокате, но и принес Уильямсу премию «Золотой глобус» и номинацию на премию «Оскар», что возвело его в список звезд Голливуда.
Как преданный поклонник, я продолжил свое путешествие с Робином Уильямсом в пронзительном шедевре «Общество мертвых поэтов», развивающем его комедийные успехи. В этой роли он тонко переключил передачу, воплотив вдохновляющего профессора английского языка в престижной школе для мальчиков, показав более драматичный спектакль, который нашел глубокий отклик у публики. Эта проникновенная роль принесла ему еще одну заслуженную номинацию на «Оскар» и укрепила его статус разностороннего актера.
Затем последовала роль, которая для многих может стать лучшей демонстрацией Робина Уильямса в кино.
Высвобождение джинна
Первоначально планировалось, что Уильямс озвучит дельфина по имени Брейкер в фильме Русалочка. К сожалению, роль была удалена во время доработки сценария, что привело к задержке предоставления ему значительных возможностей.
До «Аладдина» 1992 года в анимационных фильмах обычно не фигурировали голливудские звезды высшего уровня. Однако продюсеры считали, что на роль Джинна подойдет Робин Уильямс. Они не ожидали, что он окажется таким необузданным, демонстрируя бесчисленное количество импровизированных шуток, впечатлений и других элементов, которые не соответствовали временному периоду фильма, но были невероятно забавными. Последующие выпуски фильма на DVD и Blu-ray раскрывают больше импровизаций Уильямса, которые изначально были опущены, и аниматоры с большим удовольствием воплотили его голос в жизнь на экране.
Этот фильм действительно стал одним из величайших хитов Диснея, собрав огромные кассовые сборы, а игра Уильямса была выдающимся аспектом. К сожалению, этот успех вызвал ожесточенный спор. Суть разногласий заключалась в том, что вместо того, чтобы требовать большую зарплату, Уильямс согласился на роль по шкале Гильдии киноактеров (около 75 000 долларов) при двух условиях: его имя не будет фигурировать в рекламных акциях, а персонаж Джинн не будет доминировать более чем на 25%. рекламного контента. Это было связано с предстоящим его фильмом Игрушки, который должен был выйти через месяц после Аладдина, и он хотел избежать прямой конкуренции с самим собой. Более того, он чувствовал, что его голос был его личным достоянием.
Кто-то может возразить, что это было несколько неожиданно, поскольку зрители, посмотрев трейлеры, сразу узнали голос Робина Уильямса. Тем не менее, Дисней изменил соглашение, уделив больше внимания Джини в рекламных материалах и подчеркнув роль Уильямса, не забывая и о мерчандайзинге. Эта стратегия, среди других факторов, привела к обострению разногласий между Уильямсом и Диснеем, в результате чего в официальной книге «Создание Аладдина» имя Уильямса полностью опущено.
Похоже, что большая часть этой информации указывает на Джеффри Катценберга как на первоисточник голоса Джина в анимационном фильме «Аладдин». Учитывая это, ясно, что Робин Уильямс не повторил свою роль Джинна в сиквеле «Возвращение Джафара», который транслировался прямо на видео. Ситуация изменилась после того, как Катценберг покинул Disney в 1994 году и его место занял Джо Рот. Рот продюсировал успешный фильм Уильямса «Миссис Даутфайр» на студии Fox, и они были в хороших отношениях. Чтобы сгладить ситуацию, Рот организовал, чтобы Дисней публично извинился перед Уильямсом. Этим жестом Уильямс сначала согласился на фильм Hollywood Pictures (Джек), а позже озвучил Джина в «Аладдине и Короле Воров», заработав за эти проекты больше, чем обычно, вознаграждения.
Тематические парки
Во всем этом упускается из виду великолепная работа Уильямса в тематических парках Диснея. Когда открылась студия Disney-MGM, здание Animation стало изюминкой. Время было выбрано интересное, поскольку это было всего за несколько месяцев до того, как Русалочка положила начало новой эре анимации Диснея. В первом фильме «Назад в Неверленд» в студии работал журналист-ветеран Уолтер Кронкайт, который пригласил Уильямса в качестве туриста, чтобы показать, как работает процесс анимации.
1. Уильямсу очень нравилось изображать персонажей из «Питера Пэна», особенно когда он сталкивался с капитаном Крюком. Его экскурсия по творческим станциям демонстрировала мини-фильмы, подробно описывающие роль каждой станции, и демонстрировала его фирменное остроумие. Фильм претерпел изменения в команде аниматоров, пока окончательно не закрылся в 2004 году. Интересно, что в 1991 году Уильямс продолжил играть взрослого Питера Пэна в фильме Стивена Спилберга Крюк.
Еще в 1992 году компания Euro Disney приветствовала меня в качестве хронометриста на аттракционе, носившем мое тезку. Несколько лет спустя, в 1995 году, я украсил Волшебное Королевство в Мире Диснея своей уникальной закадровой речью, чтобы получить тот же очаровательный опыт. Кому-то мое выступление может показаться немного неестественным, но позвольте мне уточнить: это не было живое выступление; вместо этого это были отрывки из моего первоначального чтения сценария.
Новый максимум перед очередным расставанием
В 1997 году, когда все, казалось, уладилось, Уильямс принял еще одну главную роль в фильме Диснея «Флаббер», римейке оригинального «Рассеянного профессора». В этой комедии он изобразил неуклюжего профессора, который изобретает уникальную резиновую смесь, приводящую к различным комедийным ситуациям. Несмотря на неоднозначные отзывы, фильм собрал 178 миллионов долларов и стал прибыльным предприятием для Уильямса.
В том же году Уильямс оказался в центре внимания, снявшись в фильме «Умница Уилл Хантинг», продюсером которого является компания Miramax, принадлежащая Disney. Этот фильм принес Бену Аффлеку и Мэтту Дэймону славу, а Уильямс продемонстрировал выдающуюся драматическую роль профессора, пытающегося провести молодого гения Дэймона через его личные трудности. В том году фильм имел огромный успех, что в конечном итоге принесло Уильямсу долгожданный «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана.
К сожалению, партнерство Уильямса и Диснея столкнулось с еще одной неудачей во время выхода в 1999 году фильма «Двухсотлетний человек». В этом интригующем научно-фантастическом фильме Робин Уильямс сыграл Эндрю, андроида, который развил свою индивидуальность и боролся за признание как личность. В фильме показано постепенное превращение персонажа Уильямса в нечто более человечное. К сожалению, он был встречен неоднозначными отзывами критиков и заработал всего 87 миллионов долларов при себестоимости производства в 100 миллионов долларов.
Проще говоря, Уильям утверждал, что Дисней несет ответственность за плохой маркетинг фильма и некоторые решения, связанные с бюджетом, в результате которых были удалены ключевые сцены, которые, по его мнению, могли бы улучшить фильм. Это разногласие привело к длительному перерыву, который дошел до того, что выпуск DVD «Аладдин» 2004 года больше не включал в себя какой-либо вклад Уильямса.
Это отличная новость, что обе стороны воссоединились, что позволило Уильямсу быть удостоенным звания легенды Диснея в 2009 году. Кроме того, он снялся в последнем фильме, созданном студией, комедии 2009 года «Старые псы» вместе с Джоном Траволтой, которая неожиданно стала хитом касса.
Наследие Уильямса с Диснеем
Как и многие другие, Дисней был ошеломлен смертью Уильямса, и как Disney Channel, так и ABC Family транслировали Аладдина много раз. В бродвейской постановке Аладдина актеры и зрители исполняли в честь него песню «Friend Like Me». В недавнем короткометражном фильме «Однажды в студии» есть не только неиспользованная озвучка Уильямса в роли Джинна, но и его эпизодическая роль в роли его Назад в Неверленд Потерянного мальчика.
К сожалению, разногласия между Уильямсом и Диснеем не привели к созданию новых совместных проектов. Тем не менее, впечатляет то, как Дисней сыграл значительную роль в некоторых из величайших успехов Уильямса, подняв его карьеру на беспрецедентные высоты, особенно одна знаковая роль, которая навсегда останется в памяти.
Проще говоря, пока люди продолжают кого-то помнить, они никогда по-настоящему не исчезнут. Если это правда, Робин Уильямс продолжит жить благодаря своей работе с Диснеем и персонажу Джинна.
Аладдин, Флаббер и Old Dogs транслируются на Disney+
Смотрите также
- Как пройти «Джинкс исправляет все, акт 2» в League of Legends
- Как найти артефакт в аномальном поле в СТАЛКЕР 2
- Все места с ящиками на свалке в Once Human
- Как получить магазин для легкой винтовки в Once Human
- Значения цветов карты Project Zomboid: полный ключ карты
- Стоит ли отдавать иконку Помору или Митяю в СТАЛКЕР 2?
- Прохождение СТАЛКЕР 2 Найди иголку в стоге сена: Стоит ли помогать Сквинту?
- Лучшее руководство по сборке начинки для печенья Dark Cacao в Cookie Run Kingdom
- В чем разница между серверами Cookie Run Kingdom? – Руководство по серверу CRK
- «Гладиатор 2»: Марк Акациус Педро Паскаля основан на реальном человеке?
2024-08-06 16:27